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O voo solitário de uma borboleta. Um jogo de loteria. O primeiro amor de uma moça recém-alfabetizada. Um torcedor apaixonado e cheio de superstições. Na melhor tradição de Rubem Braga e Nelson Pereira dos Santos, Quintanilha consegue extrair o cômico, o trágico e todo o caráter universal de situações e personagens aparentemente banais. O encontro perfeito entre o desenho e a crônica. Entre o sonho e a realidade. Entre a simplicidade e o requinte na narrativa”.

Nos primeiros séculos depois de sua descoberta oficial pelos portugueses, o Brasil era considerado na Europa como uma terra de grandes oportunidades, um imenso território sem dono onde um homem poderia prosperar e se fazer respeitar independentemente de seu passado. Isso, é claro, atraiu para cá, além dos colonos portugueses, toda espécie de desvalidos e aventureiros do Velho Continente. Nesse contexto, os índios eram vistos como um mero obstáculo, quando não como mão-de-obra gratuita e abundante, à disposição dos europeus.

Em Os Brasileiros, André Toral narra esse choque de civilizações em sete histórias nas quais são os índios que ocupam o lugar de destaque – e não como pobres vítimas da História ou criaturas indefesas diante do homem branco. Aqui, nenhuma empreitada – da extração do pau-brasil no século XVI até a implantação de um latifúndio no século XX – pode seguir adiante sem levar em conta os grupos indígenas, suas demandas e seus costumes.

Partindo da violência sem limites dos bandeirantes, e passando pela fúria predatória de fazendeiros inescrupulosos até chegar às armadilhas contemporâneas da ganância e do alcoolismo, surgem relatos impressionantes da luta de povos que resistiram e até hoje marcam sua presença como representantes das sociedades mais antigas e originais que fazem parte da população e da cultura brasileiras.

Ooru (“azul”, em japonês) é um mangá em cinco partes que conta a história do mangaká (autor de mangás) Kôzô Sanou. Depois de enriquecer desenhando mangás semanais, Sanou exilou-se na ilha de Yonatou e perdeu o contato com o resto do mundo, morando numa pequena casa abandonada no campo.

Porém o ambicioso e endividado Takeshi Antai, editor de mangás, vai atrás do mangaká, para tentar convencê-lo a publicar uma nova história (e ganhar mais dinheiro). Antai acaba encontrando um Sanou irredutível em seu auto-exílio, mas ainda assim resolve levar o autor para um bar na tentativa de persuadir Sanou a voltar a desenhar.

As coisas não saem como o previsto, e o bar vira palco para um tiroteio entre os yakuzas (mafiosos japoneses) locais. Sanou consegue uma arma caída no chão e acaba matando o assassino que entrara no bar para eliminar o chefe do clã Jinbaru. Animado com o tiroteio, Sanou resolve entrar para a máfia, e leva o editor junto com ele.

Assim os dois iniciam juntos uma parceria insana, mergulhando de cabeça nas atividades criminosas da Yakuza – Sanou querendo descobrir um sentido para a vida, e Antai pensando em transformar essa aventura irresponsável em um novo mangá de sucesso. Só que nem sempre os planos saem como esperado…

Ooru (“azul”, em japonês) é um mangá em cinco partes que conta a história do mangaká (autor de mangás) Kôzô Sanou. Depois de enriquecer desenhando mangás semanais, Sanou exilou-se na ilha de Yonatou e perdeu o contato com o resto do mundo, morando numa pequena casa abandonada no campo.

Porém o ambicioso e endividado Takeshi Antai, editor de mangás, vai atrás do mangaká, para tentar convencê-lo a publicar uma nova história (e ganhar mais dinheiro). Antai acaba encontrando um Sanou irredutível em seu auto-exílio, mas ainda assim resolve levar o autor para um bar na tentativa de persuadir Sanou a voltar a desenhar.

As coisas não saem como o previsto, e o bar vira palco para um tiroteio entre os yakuzas (mafiosos japoneses) locais. Sanou consegue uma arma caída no chão e acaba matando o assassino que entrara no bar para eliminar o chefe do clã Jinbaru. Animado com o tiroteio, Sanou resolve entrar para a máfia, e leva o editor junto com ele.

Assim os dois iniciam juntos uma parceria insana, mergulhando de cabeça nas atividades criminosas da Yakuza – Sanou querendo descobrir um sentido para a vida, e Antai pensando em transformar essa aventura irresponsável em um novo mangá de sucesso. Só que nem sempre os planos saem como esperado…

Esta é uma das histórias em quadrinhos mais famosas da Itália e conta a história do Detetive do Pesadelo. Ele vive em Londres, tem um assistente chamado Grouxo e resolve os casos mais bizarros, numa mistura de terror, ação e muito bom humor. O herói foi criado em 1985, pelo roteirista Tiziano Sclavi para a Sergio Bonelli Editore, e ao ser publicado em 1986, logo foi aclamado pela crítica e pelo público, chegando a vender 1 milhão de exemplares por mês. Este é o primeiro número de uma coleção fechada em seis ediçõees, com algumas das melhores histórias publicadas até hoje.

Esta série em seis números de Dylan Dog tem capa desenhada por um grande artista americano chamado Mike Mignola, criador do HellBoy. Trata-se de uma tentativa de aproximar Dylan Dog do publico norte americano.

Pacote com cinco edições de Dylan Dog, publicado pela Conrad Editora.

Fealdade de Fabiano Gorila – Acirzinho, talentoso beque central do Manafatura F.C. sonha em jogar nos times grandes do Rio de Janeiro. Justamente no dia em que ia fazer um teste no Fluminense, o treino é cancelado: Getúlio Vargas estava morto e a confusão tomava conta da cidade.

Granadilha – Tião Pomba-Gira é apaixonado por Saninho, que é amigo de Zé Bicão. Um acidente de trânsito muda profundamente a vida dos três.

Três minutos de linhas – Nena, empregada doméstica, trabalha para D. Céia, que é costureira. A existência de dois objetos muda as relações entre os personagens: um televisor em preto e branco e a máquina de costura de D. Céia.

As ilustrações feitas por Bono foram baseadas na ópera do compositor russo Sergei Prokofiev. O vocalista do U2 participou do projeto que irá arrecadar fundos para o “Irish Hospice Foundation”, uma instituição sem fins lucrativos dedicada ao desenvolvimento do tratamento de pacientes terminais.

Para fazer os desenhos, Bono contou com ajuda de suas filhas, Eve e Jordan. O livro conta a história de Pedro, um garoto que mora com o avô em uma casa que possui um lago no jardim, ao lado de uma floresta, onde vivem animais como o pato, o lobo, o passarinho e a gata.

Tina Modotti é uma das mulheres mais fascinantes do século XX. Estrela de Hollywood, grande fotógrafa e militante comunista. Lutou na Guerra Civil Espanhola, agiu como espiã soviética na Berlim nazista e foi amiga de Olga Benário e Luiz Carlos Prestes em Moscou. Viveu perigosamente,morreu misteriosamente.
Nesta emocionante biografia em quadrinhos, Ángel de la Calle tenta desvendar o mistérios da vida e da morte de Tina Modotti e nos conta a história de um mito do século XX, que se torna ainda mais surpreendente por ser uma história real. Modotti foi indicado como Melhor Obra e Melhor Roteiro no Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Tina Modotti foi uma revolucionária de todas as vanguardas de seu tempo, artísticas e políticas. Revolucionou também a moral e os chamados bons costumes. Este livro refaz os passos da revolucionária: sua infância em uma pobre cidade italiana, sua passagem pelo cinema, sua vida escandalosa no México, sua vida de espiã, sua luta na Guerra Civil Espanhola e sua morte ainda sem explicação.

Zé do Caixão é um dos personagens mais famosos e assustadores do cinema de terror do mundo, e Prontuário 666 é a história em quadrinhos que precede o filme Encarnação do Demônio, que estréia em agosto de 2008 com distribuição da Fox Filmes. Com o traço sombrio de Samuel Casal, Prontuário 666 atualiza o personagem e cria uma nova forma de terror em quadrinhos.

A história se passa durante os 40 anos em que Zé do Caixão esteve preso – desde 1968, logo após o clássico filme Esta Noite Encarnarei no teu Cadáver até o atual Encarnação do Demônio. No livro é revelado o verdadeiro nome de Zé do Caixão, bem como as terríveis experiências que o personagem promove na cadeia que ele chama de “zoológico humano”. Com argumento e co-roteiro de Adriana Brunstein, Prontuário 666 (número da ficha do personagem no sistema carcerário) é a melhor introdução para o novo mundo de Zé do Caixão.

Nausicaä é a obra máxima de Hayao Miyazaki, o mesmo autor de A Viagem de Chihiro e O Castelo Animado. É uma obra de ficção científica, com conotações ecológicas e filosóficas a respeito do homem e da batalha entre sua natureza destrutiva e seu instinto de sobrevivência. A história foi escrita durante 13 anos. A Conrad lança no Brasil a coleção completa, em sete livros grandes, no formato original.

A história se passa em um planeta dizimado pela guerra. No lugar da vegetação está uma misteriosa floresta, que polui o ar e pode matar um humano em minutos. Os únicos animais que sobrevive nessa floresta são insetos gigantes, e os ´´Ohmu´´, seres inteligentes que guardam a floresta. A humanidade sobrevive em pequenos reinos. Um desses reinos é o Vale dos Ventos, onde vive a princesa Nausicaä.

No 2° livro da coleção, Nausicaä é aprisionada por uma tribo arrasada pelos exércitos de Torumekia. Enquanto isso, os soldados do Vale do Vento, esperam ansiosos notícias de sua princesa. Eles estão com soldados de outra tribo, preparando uma grande emboscada. Um perigoso ataque se torna cada vez mais iminente e Nausicaä precisa avisar seus soldados e evitar a tragédia.

Nausicaä é a obra máxima de Hayao Miyazaki, o mesmo autor de A Viagem de Chihiro e O Castelo Animado. É uma obra de ficção científica, com conotações ecológicas e filosóficas a respeito do homem e da batalha entre sua natureza destrutiva e seu instinto de sobrevivência. A história foi escrita durante 13 anos. A Conrad lança no Brasil a coleção completa, em sete livros grandes, no formato original.

A história se passa em um planeta dizimado pela guerra. No lugar da vegetação está uma misteriosa floresta, que polui o ar e pode matar um humano em minutos. Os únicos animais que sobrevive nessa floresta são insetos gigantes, e os ´´Ohmu´´, seres inteligentes que guardam a floresta. A humanidade sobrevive em pequenos reinos. Um desses reinos é o Vale dos Ventos, onde vive a princesa Nausicaä.

No 2° livro da coleção, Nausicaä é aprisionada por uma tribo arrasada pelos exércitos de Torumekia. Enquanto isso, os soldados do Vale do Vento, esperam ansiosos notícias de sua princesa. Eles estão com soldados de outra tribo, preparando uma grande emboscada. Um perigoso ataque se torna cada vez mais iminente e Nausicaä precisa avisar seus soldados e evitar a tragédia.

Um dos quadrinhos mais vendidos nos EUA em 2007, Os Pequenos Guardiões conta a história de um mundo sem seres humanos, onde pequenos ratos mantém cidades, plantações e comércio, numa sociedade parecida com a nossa Idade Média. Os responsáveis pela segurança das cidades fortificadas e das rotas de comércio formam a Guarda. São eles que monitoram o clima, vigiam as fronteiras e afastam os persistentes predadores.

Dividido em seis edições e com a magnífica arte de David Petersen, Os Pequenos Guardiões apresenta Saxon, Kenzie e Lieam. Eles são membros da Guarda e têm como missão procurar um comerciante desaparecido no caminho entre Rootwallow e Barkstone. Porém a trama vai muito além de um resgate quando os Pequenos Guardiões descobrem que o mercador, agora morto, carregava os mapas de Lockheaven, a sede da Guarda – e que há uma traição em curso!

Um dos quadrinhos mais vendidos nos EUA em 2007, Os Pequenos Guardiões conta a história de um mundo sem seres humanos, onde pequenos ratos mantém cidades, plantações e comércio, numa sociedade parecida com a nossa Idade Média. Os responsáveis pela segurança das cidades fortificadas e das rotas de comércio formam a Guarda. São eles que monitoram o clima, vigiam as fronteiras e afastam os persistentes predadores.

Dividido em seis edições e com a magnífica arte de David Petersen, Os Pequenos Guardiões apresenta Saxon, Kenzie e Lieam. Eles são membros da Guarda e têm como missão procurar um comerciante desaparecido no caminho entre Rootwallow e Barkstone. Porém a trama vai muito além de um resgate quando os Pequenos Guardiões descobrem que o mercador, agora morto, carregava os mapas de Lockheaven, a sede da Guarda – e que há uma traição em curso!

Gon é um dinossauro de 60 centímetros de altura mas com força digna de qualquer outro tiranossauro. Genioso, faz tudo que é preciso para alcançar o que deseja. Criado por Masashi Tanaka, esse bebê dinossauro tornou-se o personagem mais famoso do quadrinista, garantindo ao autor reconhecimento internacional. Em 1998, Tanaka recebeu pela série Gon o prêmio Will Eisner nas categorias de melhor publicação de humor e melhor publicação para público jovem, além do título de melhor artista, ganhou também os prêmios Tetsuya Chiba em 1985 e Osamu Tezuka em 1998.

Para as histórias do pequeno dinossauro, o artista dispensou a linguagem escrita, pois, segundo ele, seria estranho animais usarem a fala humana. Mas a falta de texto e de onomatopéias é compensada pelos desenhos extremamente realistas. Os traços de Tanaka expressam todos os pensamentos e emoções dos personagens. E é justamente este diferencial que faz de Gon, uma obra tão peculiar que extrapola um mangá de humor e pode ser até comparado a um detalhado storyboard.

Outra característica da série é que as aventuras de Gon não estão presas a uma época ou lugar. As histórias desse pequeno dinossauro podem ter como cenário tanto as savanas africanas – onde ele, literalmente, utiliza um leão como montaria -, como montanhas, onde Gon convive com águias, ajudando até a proteger os filhotes.

A série Gon já foi publicada em diversos países, entre eles Estados Unidos, Inglaterra, Itália, Espanha, Alemanha e Indonésia, e conquistou inúmeros fãs ao redor do mundo. Nessa terceira aventura de Gon temos mais uma vez o espetacular traço detalhista de Masashi Tanaka.

Um dos mais importantes escritores do século XX volta a ganhar vida nas mãos do quadrinista Peter Kuper. Desista! reúne nove histórias assinadas pelo tcheco Franz Kafka. São fábulas curtas em que estão presentes todo o absurdo, a dúvida, o vazio e a solidão que se tornaram marcas registradas da obra de Kafka. Mais que uma adaptação literal, Kuper fez uma interpretação da visão de mundo kafkiana, fragmentada e desesperada, e seu traço expressionista realça o tom sombrio e o humor negro das histórias.

As histórias funcionam perfeitamente no formato dos quadrinhos e permitem a Kuper ditar o ritmo para o leitor, que vê as alegorias e pesadelos kafkianos tomando forma no papel em vibrantes desenhos em preto-e-branco. A arte de Kuper, que lembra a xilogravura, é ousada e impactante.

Os contos de Desista!, todos curtos e de poucos parágrafos, são carregados das imagens torturantes e desesperadas que se espera encontrar em um conto de Franz Kafka. E Kuper consegue recriar equivalentes visuais das histórias ao mesmo tempo em que evita a armadilha da adaptação literal. O Kafka de Kuper é fiel, mas possui brilho próprio. E seu traço áspero e estilo expressionista dão vida nova aos atormentados personagens arquetípicos de Kafka, como o assassino e sua vítima, em “Um fratricídio”, ou o marinheiro desorientado de “O timoneiro”.

Kuper, como diz Jules Feiffer na introdução, faz “uma série de riffs, improvisações visuais sobre breves manifestações do velho mestre”. O resultado é uma obra ousada, que une o isolamento angustiado de Franz Kafka com a arte ruidosa e estridente de Peter Kuper.

Ganhador do Eisner Award de Melhor Álbum de 2006 e de nada menos que nove Harvey Awards, Black Hole é a mais importante obra de Charles Burns.

Nos arredores de Seattle, em meados da década de 70, um espectro sem nome ronda os pensamentos dos adolescentes locais. Uma praga insidiosa se dissemina pelo contato sexual e parece não poupar ninguém. Em cada um dos infectados, ela se manifesta de forma diferente – enquanto alguns se safam com simples manchas na pele, outros se transformam em aberrações, criaturas deformadas, vagas lembranças do que foram um dia. Para esses, não resta alternativa a não ser o auto-exílio em acampamentos precários, afastados da civilização.

É nesse clima de horror e insanidade que se desenvolve o enredo de Black Hole. Nele, a juventude é a porta de entrada do purgatório; o sexo, o início de um terrível pesadelo; e a vida, uma sinistra roda-viva que transforma tudo o que toca em uma espiral interminável de provações e injustiças.

Teodorico Raposo – ou ´´Raposão´´, para os íntimos – estudou direito na Universidade de Coimbra, mas passa boa parte do tempo ao lado de sua rica e carola tia Maria do Patrocínio, herdeira da fortuna de seu avô. ´´Titi´´, como é conhecida, é uma fervorosa beata católica que vive cercada por bajuladores sempre interessados em sua riqueza. O órfão Teodorico vive desde garoto sob os cuidados de sua tia (e constantemente aconselhado pelos amigos dela: ´´É preciso dizer sempre ´sim´ à Titi´´), mas leva uma vida dupla: se durante parte do dia passa horas ajoelhado rezando terços com sua tia, à noite volta a ser o libertino ´´Raposão´´, sempre acompanhado de bons vinhos e belas mulheres.

Sempre tentando provar sua ´´santidade´´ à Titi, desconfiada que o rapaz é dado à ´´relaxações´´, Raposo vive enganado sua rigorosa tia, dizendo que noites de diversão na verdade seriam dedicadas à penitência cristã. Quando surge a oportunidade de ir à Terra Santa para cumprir uma peregrinação no lugar de Titi (já em idade avançada), Raposo não hesita e promete trazer de lá uma incrível relíquia religiosa – que, porém, será futuro motivo de discórdia.

Beijar o Céu contém cada uma das facetas de Simon Reynolds, representadas em diferentes formas: a antológica entrevista com Morrissey, o ensaio fundamental sobre Joy Division e a cena de Manchester, a descoberta de Dizzee Rascal e da cena grime. E mais: o flerte entre Radiohead e o pós-rock, a rivalidade histórica entre Nirvana e Pearl Jam, a ligação entre o Pink Floyd e as raves contemporâneas, a explosão hip hop, de Public Enemy a Timbaland, Missy Elliott e Puff Daddy.

Num tempo onde os gêneros de música pop fundem-se indiscriminadamente, gerando formas cada vez mais híbridas, um crítico como Reynolds é imprescindível. Com ouvidos acostumados a escutar a música sem preconceito, cumpre o papel de guia dentro do labirinto de ritmos e estilos do século XXI – com a elegância e a paixão que sempre caracterizaram seu inconfundível texto.

Contos inéditos em português de um dos maiores escritores de fantasia e ficção

Neil Gaiman é um dos maiores escritores de ficção em atividade, reconhecido pelos seus romances (Lugar Nenhum, Filhos de Anansi) e pelo seu trabalho em quadrinhos (Sandman). Em Coisas Frágeis, Gaiman mostra que seu talento como contador de histórias funciona perfeitamente no reino das narrativas curtas. Neil Gaiman escreve com desenvoltura sobre os mais diversos universos – sejam criados por outros autores (com contos que aludem aos mundos de Sherlock Holmes, Matrix e Nárnia) quanto seus próprios, como no conto “O Monarca do Vale”, que tem como protagonista o personagem Shadow, de Deuses Americanos.

Os nove contos de Coisas Frágeis trazem Gaiman abordando os mais diversos temas, misturando puberdade, punk rock e ficção científica em “Como Conversar com Garotas nas Festas”; combinando o Sherlock Holmes de sir Arthur Conan Doyle com o terror de H. P. Lovecraft em “Um Estudo em Esmeralda”; extrapolando o mundo de Matrix em “Golias”, inspirado no roteiro original do primeiro filme; ou mesmo presenteando a filha mais velha com um conto fantástico sobre um clube de epicuristas em “O Pássaro-do-Sol”. Coisas Frágeis é um tratado prático de como escrever boas histórias – histórias que, como diz a introdução do livro, “duram mais que todas as pessoas que as contaram, e algumas duram muito mais que as próprias terras onde elas foram criadas”.

Uma ilha deserta, um grupo de adolescentes, um programa de TV patrocinado pelo governo japonês, um único objetivo: matar uns aos outros até que sobreviva apenas um dos adolescentes. Todos os liceus japoneses participam desse mortal e secreto sorteio promovido pelo governo, e se depois de um determinado tempo houver mais de um sobrevivente, todos são mortos. Cada garoto recebe um artefato aleatório que pode ajudá-lo na carnificina: uma pistola, uma foice, um colete à prova de balas, um radar ou mesmo uma tampa de panela.

As regras são simples: apenas um pode sobreviver; todos os estudantes têm uma ração de comida, uma arma e um mapa da ilha; todos os estudantes usarão um colar explosivo que pode monitorá-los pela ilha; todos os estudantes são livres para se movimentarem pela ilha, exceto nas zonas de risco, que podem mudar de lugar regularmente; se existir mais de um sobrevivente até o fim da partida, todos os colares explosivos explodirão.

Pacote promocional do mangá Blade. Edições 26 a 34.

World of Warcraft (versão RPG do jogo de estratégia Warcraft) é o game on-line mais jogado do mundo, com oito milhões de assinantes. E agora o multiverso e toda a mitologia do jogo chega ao mundo dos quadrinhos com Warcraft – Trilogia da Fonte do Sol. Os três volumes foram escritos pelo norte-americano Richard Knaak (responsável por novelizações como Dragonlance, Diablo e pela adaptação dos quadrinhos de Ragnarok para o inglês) e ilustrados pelo quadrinista coreano Jae-Hwan Kim (do best-seller King of Hell).